Cortometraggi

Come di consueto, la Fice propone ai frequentatori delle sale d’essai un gruppo di otto cortometraggi, tutti italiani, che rappresentano uno spaccato della produzione dell’anno, corsia preferenziale (o per meglio dire, corsia unica) per avvicinare al pubblico opere altrimenti invisibili su grande schermo. Linguaggi differenti, stili e toni variabili, l’ausilio di attori di pregio del cinema e del teatro (da Flavio Bucci a Iaia Forte, passando per Isabella Ragonese e Alba Rohrwacher): Cortometraggi che passione – questo il titolo della rassegna – si propone di stimolare la visione di un formato produttivo necessariamente low budget (in alcuni casi molto low), anche a prescindere dalla cara vecchia pellicola (vuoi mettere, la maneggevolezza delle camere digitali): ecco allora che le copie che la Fice fa arrivare in centinaia di sale, a partire da febbraio 2010, sono in parte su pellicola in parte in formato elettronico, forti della maggiore diffusione dei proiettori per i cosiddetti “contenuti alternativi”.
Incontri inattesi e sorprendenti, come il fotografo trasteverino in cui si imbatte la giovane coppia in crisi di Mai altri; il pirotecnico, grottesco incontro di calcio tra squadre locali nel pluripremiato L’arbitro; la partita a poker con finale a sorpresa di Neri Marcorè ne L’amore è un giogo, interpretato anche da Cecilia Dazzi; la ragazza irrisolta che presta servizio civile presso una vecchina immersa nel passato de La madonna della frutta, con Isabella Ragonese (già nel corto Fice 2008/09 Alice); una strepitosa Iaia Forte, ossessionata dalla Callas, dal rapporto conflittuale con la madre, assetata d’amore ne Il citofono; il “corto da camera” Il velo, piacevole incursione in un rapporto di coppia con sorpresa; il robusto e coinvolgente Il segreto del tressette, ovvero come resistere alle pressioni sociali ed economiche della camorra e come morirne in modi imprevedibili; la delicata, emozionante vicente del regista teatrale ammalatosi di distrofia muscolare, rievocato con sensibilità e poesia dalla madre con due attori di pregio e il tocco di Heidrun Schleef in Mio figlio.
Un panorama che, valutato nella sua interezza, fornisce un caleidoscopio di colori, umori, paesaggi umani che conferiscono forza e incoraggiamento all’impianto produttivo del cortometraggio, sempre più interessante, speriamo anche al di fuori dei numerosi festival che fioccano dentro lo Stivale. Come sempre, decisivo il supporto del Ministero per i beni e attività culturali e di Kodak.

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